Теренът: Разположен в съвременен Чикаго, Candyman , римейкът на емблематичния едноименен филм от 1992 г., се оказва, че изобщо не е римейк. Режисиран отНия ДаКоста, това е по-скоро допълнение към оригиналната история на поредицата (която сама по себе си е базирана на разказ от Клайв Баркър, озаглавен „Забраненото“), отколкото преразказ на култовата класика на Бърнард Роуз.
1992 г Candyman е широко смятан за основен елемент в жанра на ужасите. Разказано е от обхвата на Хелън Лайл, студентка, която пътува до легендарните проекти Cabrini-Green в Чикаго, за да напише съвместно дипломна работа, фокусирана върху градските легенди и фолклора. Когато навлиза по-нататък в изследването си, тя в крайна сметка научава за най-интригуващата градска легенда на града, Candyman.
Тъй като нейната мания по историята се увеличава, тя принуждава Лайл да поеме по пътя на саморефлексия и ужасяващо разкриване на човешката природа. на ДаКоста Candyman следва познат модел, разглеждайки теми за облагородяване, раса, полицейска бруталност и невежеството по отношение на разширяващото се разделение между социалните класи.
Свързано видео
Къде се намираме Candyman (Universal Pictures) Изкуство, имитиращ живот: Антъни (Яхя Абдул-Матин II) е звездата на филма, бъдещ художник, чиято кариера е достигнала точка на застой. Неговата партньорка, Бриана Картрайт (Тейона Парис), е куратор на галерия, чиито новаторски идеи и връзки със света на изкуството осигуряват перфектната връзка за Антъни и като човек, и като художник. Докато търси нов, креативен глас, той решава да почерпи вдъхновение от Кабрини-Грийн и околностите му, именно там се натъква на резидента Уилям Бърк (Колман Доминго), който пръв го информира за истинската история на Кендиман. След художествена изложба, организирана от Бриана, се случва трагедия, включваща една от творбите на Антъни, подходящо озаглавена „Кажи името му“. Това събитие създава повишено любопитство както в творбите на Антъни, така и в Бриана като куратор - прокарвайки темите за културната нечувствителност. Най-изтъкнатият изкуствовед на Чикаго Финли Стивънс (Ребека Спенс), който първоначално не е впечатлен от таланта на Антъни, остава очарован, след като Антъни привлича повече внимание от широката публика. Изявлението на Уилям Бърк, че те обичат това, което правим, но не и нас, служи като намигване към присвояването, което се среща в много форми на изкуството, и интереса към черната култура, но не и черните тела, които го правят възможно. Подобно на Лайл, интригата на Антъни към градската легенда води до обсебване и след това той започва да изследва историята на Candyman чрез поредица от картини. В новото си артистично начинание той несъзнателно разкрива травматично минало и създава поредица от насилствени събития, карайки го да оценява реалността, заедно с целта на своето съществуване. С напредването на филма обаче съдбата му служи като единственото нещо, което никога не се поставя под въпрос. Чрез различни сцени историята на Хелън Лайл е разказана през призмата на националните медии и задържането от уста на уста. Това е важно по отношение на филма от 1992 г., тъй като измислицата на историята на Лайл, за разлика от това, което наистина се е случило, служи като микрокосмос за едно от по-големите, по-трогателни послания на ДаКоста във филма. Кажете името му: С течение на годините образът на Тони Тод като Candyman през 1992 г. премина от този на отмъстителен убиец към симпатична фигура. Появата на героя се породи от убийството на Даниел Робитай, художник и син на роб, чиито прегрешения доведоха до ужасни последици. Неговата трагична история зловещо напомня на толкова много истории, включващи афро-американски мъже и бели авторитетни фигури. Тази поредица от травми се простира далеч отвъд границите на Cabrini-Green, която предимно неразказаният произход на Candyman има за цел да подчертае. Тук кинематографията на Джон Гулесериан, заедно с проницателността на ДаКоста и натрапчивата композиция на Робърт Айки Обри Лоу, полагат основата за филм с хипнотизираща визуализация и сюжетна линия, насочена да държи публиката на ръба на местата. Представена в много от мощните монтажи на Candyman, поредицата от красиви, анимирани поредици на Manual Cinema използва кукли в сянка, за да сравни произхода на Robitaille с чернокожите мъже, убити на олтара на институционалния расизъм и систематичното потисничество. Candyman (Universal Pictures) Кажете на всички... Неизбежното наследство от неуместна емпатия, насилие и размитата граница между културното присвояване и автентичното благоговение пред нечие изкуство прави Candyman отличен часовник за повърхностните фенове на жанра на ужасите, както и за по-умните киномани. Паралелът на ДаКоста между расизма, който съществува днес, и греховете на предишните поколения породи ключов въпрос: дали историята на Candyman , наред с много други, издържат изпитанието на времето
