Добре дошли вРазчленен, където разглобяваме каталога на група, филмографията на режисьор или някаква друга критична попкултурна колекция в резюме. Това е точна наука чрез няколко бири. Времето, когато навлизаме в странния, мрачен и все още понякога очарователен свят на Тим Бъртън. Тази статия е публикувана първоначално през 2019 г. и е актуализирана.
През 1986 г., след години работа в областта на анимацията, различни други приноси под линията и два късометражни филма от собствената му ръка,Тим Бъртъннахлу на международната филмова сцена с пълнометражния си филм от 80-те години Голямото приключение на Pee-wee , Beetlejuice , и Батман .
Само за няколко години Бъртън се превърна в име на домакинство и един от най-уникалните и търсени режисьорски гласове в Холивуд, който започна да се оказва затрупан от вълни от хомогенни, маркови филми.
Това не е да се преструваме, че Бъртън съществува извън мейнстрийма, почти всеки филм през първото му десетилетие пълнометражна работа е издаден от Warner Bros. и той е прекарал десетилетията си като забележително присъствие в индустрията, работейки предимно в системата на студиото.
Но мисленето за Бъртън извиква образи на ляво от центъра, неочакваното, странното и окултното, гадното и възхитителното. В рамките на същата тази студийна система, която прегръща потенциала на франчайзинг все повече с всяка изминала година, Бъртън направи кариера с филми за странните деца, тези с въображение и идиосинкратичните, на всяка възраст.
Тъй като най-новата актуализация на класическа анимация на Бъртън излиза в кината с Дъмбо , ние разгледахме всичките 19 пълнометражни филма на режисьора до момента (включително най-скорошните) и от нашите любими до тези по-малко, многото начини, по които Бъртън е стигнал до определянето на определен вид кинематографична магия .
Това е време за шоу .
— Доминик Сюзан-Майер
19. Тъмни сенки (2012)
Време на изпълнение: 1 ч. 53 мин.
В ролите: Джони Деп, Ева Грийн, Бела Хийткоут, Хелена Бонам Картър, Мишел Пфайфър, Джони Лий Милър, Джаки Ърл Хейли, Клои Грейс Морец, Кристофър Лий, Алис Купър
Теренът: Готическата сапунена опера от края на 60-те отива на Бъртън в тази модерна актуализация, фокусирана върху вековния вампир Барнабас (Деп). След като е прокълнат от вещицата Анджелик (Грийн), защото е отхвърлила неговите постижения през 1770-те, някогашният благородник Барнабас е открит в Мейн около 1972 г. и се опитва да си върне семейното имение и първородство в свят, който вече не разбира. Скоро обаче проблемите от миналото го настигат, между млада жена с невероятно познато лице, все още процъфтяваща Анжелик и онова досадно проклятие, което го принуждава да убива.
Това е Хелоуин (в стил Бъртън): Тъмни сенки не е нищо друго освен отличителен Бъртън, но видът на филма предлага странно съчетание на пищните сценични постижения на Бъртън от ранната му кариера с модерен CGI и онзи вид визуален блясък, който характеризира съвременната му работа в Дисни. В случая с това, което в крайна сметка е една от неговите по-безцеремонни, по-злобни продукции като цяло, това е странен подход. Носи твърде безгрижен вид, за да може моментите му на истинско насилие да се свържат, и въпреки че дори някои от най-добрите филми в този списък включват свои собствени разцвети на черна комедия, балансът тук никога не е напълно свързан.
MBC (най-Бъртънов герой): Ева Грийн прави своя дебют с Бъртън тук и това е толкова невероятна комбинация от изпълнител и режисьор, че тя пасва дори на най-слабия материал на режисьора като ръкавица. В ролята на Анжелик, Грийн изглежда има по-добра справка от всеки друг на екрана за това къде да се впише в обърканата смесица от смъртоносни последствия, игрива сексуалност, шамарски хумор, носталгия по 70-те, бароков хорър и целенасочен лагер на филма. Грийн гризе пейзажа, сякаш филмът зависи от него, и едва ли е шокиращо, че нейните сцени са сред единствените, в които този филм, пълен с немъртви хора, оживява.
Тъмни сенки (Warner Bros.)
Кратка дума за Барнабас: Тъмни сенки е бъркотия по няколко различни причини, но значителна част от вината в крайна сметка се носи от водещия обрат, около който са закотвени многото му ексцентрични винетки. Това е Джони Деп, живеещ в пост- страната на чудесата свят, където странностите и тиковете, които му донесоха номинация за Оскар за Капитан Джак Спароу за първи път, вече бяха започнали да се свиват. След като беше насърчен от милиони публика да ги набере на 11 като Лудия шапкар, Тъмни сенки вижда тази досадна, тромава версия на Деп, вмъкната в света на Тим Бъртън, и той никога не е изглеждал по-малко у дома си в някой от филмите на режисьора.
Изпускане на чука: Едно ясно стилистично влияние върху творчеството на Бъртън като цяло и тук в частност е естетиката на ужасите Hammer. Сянката на влиянието на британската продуцентска компания от средата на века върху съвременните създатели на филми на ужасите е дълга и по-специално Бъртън се позовава на външния вид на бляскавите продукции на компанията през цялата си кариера. (Това е неговият пети филм, в който се появява и легендарният Дракула на Хамър, покойният Кристофър Лий.)
Има случайни проблясъци на този поглед навсякъде Тъмни сенки , но Хамър направи филми на ужасите, които изиграха всяка емоция в задната част на къщата, независимо дали страх, похот или отвращение, колкото и намигване да включваха в предаването си. Това не е филм за чуковете.
Тъмни сенки (Warner Bros.)
Присъдата: Тъмни сенки прави за грубо плаване скоро изобщо, което е необичайно на пръв поглед, когато спрете да разгледате многото начини, по които това е тематично парче с някои от най-добрите му филми, някои от тези в самия край на тази функция. Но това е визия за режисьор и звезда, работещи на автопилот, като първият се опира на познанията и годините на добра воля, докато вторият разменя неясния си чар с все по-малка възвръщаемост.
За филм, базиран на лагерна класика, Сенки изглежда фундаментално бърка своята тръпнеща комедия за лагер на почти всяка крачка. (Също така е агресивно незабавен на почти всеки етап за филм, който толкова прозрачно преследва след обжалване на лагера.) Това е първият и вероятно единственият път в кариерата на Бъртън че един от неговите филми изглежда напълно празен под декора.
— Д.С.М.
18. Планетата на маймуните (2001)
Време на изпълнение: 2 ч.
В ролите: Марк Уолбърг, Тим Рот, Хелена Бонам Картър, Майкъл Кларк Дънкан, Естела Уорън, Крис Кристоферсън, Кери-Хироюки Тагава, Пол Джамати
Теренът: Уолбърг отива на банани, тъй като публиката обезумя, опитвайки се да осмисли този мрачен поглед върху научнофантастичната класика на Пиер Бул за chim-pandemonium. Те са проклети. Те са мръсни. Те са маймуни и това е тяхната планета. И старият капитан Лео Дейвидсън (Уолбърг) е заседнал, опитвайки се да намери изход.
Това е Хелоуин: Хм, тъмно ли е? Това е като мрачно. Чакай, това не е визуално. хм Да, гримът на Рик Бейкър е отличен 
Хелена Бонам Картър в Планетата на маймуните
Лош залог: Уолбърг отпадна от Стивън Содърбърг Оушън 11 римейк на това лайно. (Мат Деймън се включи, FYI.) И вижте, 3 милиона долара по-малко в боксофиса на Северна Америка за това над това. Всички трябва да сме толкова късметлии. Но кой филм сега е опора на кабела и кой франчайз беше незабавно рестартиран отново от студиото 
Марк Уолбърг в Планетата на маймуните
Присъдата: Гадно е. Искам още 
Алиса в страната на чудесата (Дисни)
Страница към екран: Романите на Карол са повече или по-малко поредица от несвързани, безсмислени (и често мрачни) винетки, пълни с каламбури, стихотворения и езиков хаос. За съвременната публика, която е свикнала и изисква ескалиращи, криволичещи разкази с вълнуващ завършек, Алис не предлага на днешния сценарист почти нищо, с което да работи – нещо, което става болезнено очевидно, когато гледаме как Бъртън гледа на класиката.
Бъртън и сценаристът Линда Уулвъртън извличат герои и части от двата сюжетно тънки романа на Карол, преди да стигнат до Хрониките на Нарния римейк, пълен с пророчества, Шапкаря на Деп като г-н Тумнус и финална битка с ворпал с меч срещу зла кралица, нейния Джабъруоки и тесте карти за игра. Това е толкова незначителен разказ, че заплашва да изплува дори повече от Бялата кралица в стил Глинда на Ан Хатауей.
Душа под наем: Не че други режисьори не са се възползвали от възможността да управляват голяма собственост или голямо студио, но е трудно да не пропуснете Бъртън, който вдъхна живот на своите собствени светове и успя да вдъхне дори франчайзи от A-списъка част от собствената си енергия. Тук има толкова малко сърце или личност.
Алиса в страната на чудесата (Дисни)
Присъдата: Трябваше да бъдат вдигнати червени знамена, когато филмът на Бъртън започна в една мъглива лондонска нощ, а не в златен следобед. В един момент Бъртън може да е бил режисьорът или продуцентът, който е пренесъл чудото на Страната на чудесата в кината. В този момент от кариерата му обаче един филм на Тим Бъртън може да се почувства по-скоро като филм, представен в стила на Тим Бъртън, отколкото такъв, в който той вдъхва живот на собствените си светове. Когато Шапкарят на Карол казва на Алис, че не знае отговора на собствената си гатанка, тя въздъхва: Мисля, че можеш да направиш нещо по-добро с времето, отколкото да го губиш в задаване на гатанки, които нямат отговори. Същото може да се каже и за поемането на Бъртън Алис .
— Мат Мелис
16. Чарли и шоколадовата фабрика (2005)
Време на изпълнение: 1 ч. 55 мин.
В ролите: Джони Деп, Фреди Хаймор, Дейвид Кели, Хелена Бонам Картър, Ноа Тейлър, Дийп Рой, Кристофър Лий
Теренът: Гладуващото семейство Бъкет преживява чудо, когато мършавият им, недохранен син Чарли се натъква на Златен билет, спечелвайки възможността да посети шоколадовата фабрика на ексцентричния сладкар Уили Уонка и да промени завинаги съдбата на семейството си.
Това е Хелоуин: От началните екстериорни кадри на филма на Бъртън виждаме мрачен индустриален град с фабриката на Уили Уонка, надвиснала високо над дома на Бъкетс, наклонена барака, която изглежда е на един твърд порив разстояние от това да се сгъне върху себе си. Чарли заспива всяка вечер, гледайки през дупка в покрива на къщата, без стъкло, което да го отделя от вятъра и снега или да закрива гледката му към шоколадовата фабрика. В романа на Роалд Дал Чарли е обсебен от фабриката, вдишвайки миризмите, докато минава през портите й всеки ден.
Във филма виждаме същата мания. Чарли украсява стаята си с опаковки на бонбони, рисунки на фабриката на Уонка и дори умален модел, направен от неправилни капачки от паста за зъби, които баща му носи от работа. Фабриката на Wonka, на пръв поглед, представлява всичко, което Чарли и Кофите нямат и вероятно никога няма да имат – включително достатъчно храна, за да оцелеят. Тази визуализация в крайна сметка се оказва по-силна от всяка друга, която се случва в лудата фабрика на Уонка.
MBC: Трябва да е Деп като Уонка, нали 
Чарли и шоколадовата фабрика (Warner Bros.)
Oompa-Loompa Doopity Какво Чарли и шоколадовата фабрика (Warner Bros.) Присъдата: Адаптирането на детски роман, който вече е превърнат в обичан филм, насочва вниманието към режисьора. Без съмнение Бъртън е разбрал това, когато е избрал да внесе своя уникален кинематографичен стил в историята на Дал за бедно момче, ексцентричен сладкар и неговата фантастична фабрика за шоколад. Най-малкото, версията на Бъртън отстранява някои от опасенията на класическата версия на Стюарт: Чарли отново става титулярният герой, мисията на Слугуърт е осуетена и газираният обир, който отчасти обезврежда кипящата почтеност на Чарли, се излива в канализацията. За съжаление, добрите намерения на филма бързо биват засенчени от невероятно зловещ портрет на Уили Уонка, допирателни (като предисторията на шоколатиера), които крадат от настоящата история, и да, шоколадова стая, която изглежда повече отвратителна, отколкото годна за консумация. — М.М. Време на изпълнение: 1 ч. 27 мин. В ролите: Чарли Тахан, Мартин Шорт, Катрин ‘Хара, Мартин Ландау, Уинона Райдър Теренът: Спарки се завръща, по-мъртъв и по-добър. Бъртън адаптира и разширява своя късометражен филм на Дисни от 1984 г. за възкръсналия бултериер в черно-бял стоп-кадър. Това, което започва като крайградска пародия на Франкенщайн се трансформира в пълна чудовищна каша с котки вампири, костенурки с размерите на Годзила и около стотина други алюзии от B-филми, които ви напомнят точно какво мисли Бъртън за филма. Това е Хелоуин : На практика е изтръгнат от полетата на бележника на мечтаещ ученик, този ученик е Тим Бъртън – концепцията на Спарки и скиците за него датират чак от 1982 г. Ярките, назъбени, въртящи се линии. Тънките като релса знаци и надраскани текстури. Баухаус и немски експресионистични корени. Много препратки се хвърлят около любовта на Бъртън към преувеличената естетика, но ако някога е имало наследник на Едуард Гори, вие гледате него. MBC: Бъртън обожаваше Винсънт Прайс. Сладкият майстор на ужасите вдъхнови първия късометражен анимационен филм на Бъртън, Винсент , фетишистична мечта за млад мъж, който иска да бъде, да, Винсънт Прайс. След това Бъртън извади късмет и получи Прайс малко преди актьорът да минава за него Едуард Ножиците . с Франкенуини , Бъртън отдава може би най-прекомерната си почит към Прайс досега с г-н Рикруски (Маритн Ландау), учител по естествени науки в началното училище, който изглежда като кошмар на Винсънт Прайс, допълнен с пика на вдовицата, издължено лице и стегнати мустаци. Frankenweenie на Тим Бъртън Бъртън реанимиран: Кога Франкенуини беше обявено от Disney, то дойде със забавна ирония: оригиналният късометражен филм, който Бъртън направи за студиото преди 28 години, го беше отказал. Бъртън, който започна с анимация и рисуване, беше освободен, след като късометражният филм (с участието на Шели Дювал и Даниел Бъртън) беше разглеждан като загуба на ресурси от Mouse House. Бъртън около 2012 г., огромен хит за Дисни с Алиса в страната на чудесата , сега се счита за подходящо печеливш. Една надежда, че това се почувства като последен смях за него. Тъмни пари: Докато Франкенуини върна парите си, поне в световен мащаб, беше победен и от двамата на Бъртън Тъмни сенки (издадена по-рано през годината) и Laika е подобно детско призрачно Паранорман . Frankenweenie Sketches на Тим Бъртън Присъдата: Франкенуини лута се, губи доста време, преди да се заеме, и се чувства като определението за късна кариера на режисьор. Разбрахме. Вероятно сте боядисали спалнята си в черно, г-н Бъртън. Вашият поглед е ваш и само ваш. Само Уес Андерсън предизвиква повече лека подигравка за това, че е прекалено очевиден както във външния си вид, така и в строгостта. Още Франкенуини в крайна сметка оживява и се превръща в щастлива пясъчна кутия за Бъртън, за да покаже някои от старите си любими. Добавете ясна анимация, някои забавни гледки (костенурка, която расте до епични размери поради инцидент с Miracle Gro, е страхотно) и имате нещо. Това е любовно писмо на Тим Бъртън до любимите на Тим Бъртън. — Б.Г. Време на изпълнение: 2 ч. 7 мин. В ролите: Ева Грийн, Аса Бътърфийлд, Крис О’Дауд, Алисън Джани, Рупърт Евърет, Терънс Стамп, Ела Пърнел, Джуди Денч, Самюел Л. Джаксън Теренът: Базирана на романа за млади възрастни от 2011 г. на Рансъм Ригс, историята проследява младо момче от запасите във Флорида (Бътърфийлд), чийто последен текст на дядо (Стамп) го подтиква да следва назъбените трохи на свръхестествена мистерия. Анализирайки уликите, оставени от снимките и разказите на дядо му, той го отвежда до изоставено сиропиталище на измислен уелски остров, пълно с множество деца, които може да наречете, добре, странни. Това е Хелоуин: Част от проблема с всяка продукция на Бъртън след 2005 г. е, че режисьорът спря да преследва странното и вместо това странното му беше донесено на сребърен поднос. Посочете някоя от по-късните му продукции, с изключение на може би някоя извънредна като тази от 2014 г Големи очи и всички те работят от изходен материал, върху който той повече или по-малко е запечатал името си с много CGI. на Перегрин е незначително изключение, тъй като се чувства така, сякаш Бъртън всъщност се е опитал да предложи свои собствени разширения на прозата на Ригс. От една страна, CGI е по-рафиниран, може би поради напредъка на технологията, но също така се използва по начин, който се чувства по-органичен, отколкото в миналите години. Обстановката е странна, но осезаема, а дизайнът на съществата е в тандем с миналите му ужаси. Цялото студено открито във Флорида се чувства като миролюбиво предложение от Бъртън, докато той се връща към същите клаустрофобични страхове от предградията, които е реализирал до съвършенство в Едуард Ножиците . И това е от ключово значение, когато скучната реалност на филма, много подобна на есенните настройки на реалния свят на Голяма риба , предлага съществен контраст с дълбоките чудеса, които предстоят. Само тази дихотомия липсваше от около десетилетие. MBC: Докато титулярната директорка на Грийн в Ymbryne ясно улавя архетипа на Бъртън след 2005 г., тя всъщност е някак скучна като фигура, разтваряща се във и извън сцени със същия вид охладен стоицизъм, който превърна работата на Хелена Бонам Картър с него в забележителна линия. Въпреки това, злодеят на Джаксън, г-н Барън, се наслаждава като променящия формата лидер на Wights and Hollows. Той се занимава със собствените си неща, но неговите зли трансформации и агресивно поведение предполагат, че той също прелиства Книгата на Кийтън. Той е Бийтълджус, но ако Бийтълджус искаше да изяде очните ябълки на Лидия Дийц, и в начина, по който той влиза и излиза от тази история, има камшичен удар, който се чувства по-скоро Бъртън от старата школа, отколкото неговите по-нови антагонисти. The Deathly Hollows: И как! Вижте, невъзможно е да гледате този филм, без да мислите, че е копия на Хари Потър – добавете малко X-Men и гореспоменатите Голяма риба и готово - но тези неземни създания са законно ужасяващи. Без сянка на J.K. Роулинг, но тези Hollows всъщност имат захапка - буквално. Да ги гледаш как изпълзяват от нищото е меко казано смразяващо. Разбира се, техният безличен ужас предизвиква незабавни сравнения с този на Гилермо дел Торо Лабиринтът на Пан и дори на Джон Ървин Призрачна история , но те настояват за възхитителен вид готически ужас, който Бъртън сякаш е заключил на тавана. Дори посред бял ден, като например когато Перегрин сваля дебнещ Холоу извън къщата с арбалет, те са извънредно изнервящи. Рейвът на мис Перигрин за странни деца: Също така изнервящо е, когато Elfman замества Mike Higham и Matthew Margeson, завърта от традиционната оркестрова храна към нещо, което бихте чули, да речем, на Ultra Music Festival за финала на карнавала. Несъмнено това е остър опит да се покаже, че са пренесени от 40-те години на миналия век в средата на миналия век, но все пак. Лоша идея за дънки. Присъдата: Какво в крайна сметка боли на Перегрин е самата история. Бъртън и сценаристката Джейн Голдман отнемат твърде много време, за да стигнат до конфликта, прекарвайки добър час в изграждането на свят, който изглежда не изисква толкова много време. И все пак, дори след като прекараха повече от половината време на изпълнение на филма с неговия ансамбъл от странни деца, те все още се чувстват по-скоро странни, отколкото познати. Но тематично този всъщност е доста въздействащ. Бъртън се бори с някои свои чувства и можете да го усетите във връзката на филма с реалния свят. Ние сме общество, което се е отдалечило от въображението, най-вече чрез собствените скучни разсейвания на обществото, и начинът, по който намираме тази искра на творчество чрез урок по скръб, е мястото, където Бъртън излиза на върха. — Майкъл Рофман Време на изпълнение: 1 ч. 52 мин. В ролите: Колин Фарел, Майкъл Кийтън, Дани Де Вито, Ева Грийн, Алън Аркин, Нико Паркър, Финли Хобинс Теренът: Някога приказният цирк на братята Медичи изпадна в трудни времена, както и цирковите братчета Мили и Джо Фариер, които се борят да задържат малкото си семейство заедно, докато техният скърбящ баща, който се занимава с трикове, се завръща от Първата световна война като сянка на себе си, справяйки се с загуби на жена си и лявата си ръка. Собственикът на цирка Макс Медичи и фамилията не знаят, че водачът, който ще им покаже пътя от бездействието, е летящо слонче с колосални уши и по-голямо сърце. Това е Хелоуин: Помислете за престоя на Едуард Блум и Карл гиганта в пътуващия цирк на Амос Калоуей през Голяма риба пробен цикъл за това далеч по-завладяващо проявление на голямото въображение на Бъртън. От разкошните детайли на вагоните на цирковите влакове до спектакъла, който се издига нависоко във и над цирковата арена, до достойнството, с което се държат изпълнителите в фрийк шоуто, Бъртън очевидно се чувства като у дома си, както навсякъде другаде, когато създава магия под голяма палатка. Почти те кара да се чудиш защо не е останал Big Top Pee-wee . MBC: Фактът, че Дани Де Вито играе мърляв, но в крайна сметка добросърдечен ръководител за втори път във филмографията на Бъртън, може да накара някой да гласува в негова посока, но нека не забравяме (защото те никога не го правят) за нашите пръхтящи пера, джъмбо- eared, little pachyderm pal, Дъмбо. Бъртън изгради кариера чрез подчертаване на човечността и стойността на онези, които са различни, и няма съмнение, че Дъмбо е слонът и аутсайдерът на момента в този филм. Дъмбо (Дисни) Всички правилни намигвания: С толкова малко сюжет, от който да се черпи в оригинала от 1941 г Дъмбо , Бъртън и сценаристът Ерен Крюгер не прекарват много време в кимане на анимационната класика. (Премигнете и ще пропуснете Тимъти Кю Маус като цяло.) Но когато те направи решите да се позовавате на оригинала, това е направено по любящ и очарователен начин: хоботът на г-жа Джъмбо прегръща Дъмбо през решетките на нейния плен, Кейси младши е призован да пренася цирка на братя Медичи от град на град и дори розови слонове -почит на парада, която няма да доведе до кошмари. И както може би се досещате, Джим Кроу официално е пенсиониран. Дали Дисниленд току-що беше подпален Дъмбо (Дисни) Присъдата: Никой няма да сбърка Дъмбо за по-вдъхновените приказки на Бъртън. Спокойно, Eds Bloom, Wood и Scissorhands. Дисни наеха Бъртън да вдъхне живот и някои от неговите запазени марки в едно от техните класически имоти и резултатите трябва да са достатъчни, за да зарадват широката публика и феновете на режисьора, дори ако филмът може да бъде болезнено предсказуем и притежава цялата финес на Дъмбо уши. Тук Бъртън създава тъжен, красив и правдоподобен свят и оставя достатъчно сърце на екрана за усмивки, сълзи и нежност. И това е почти толкова добро, колкото да видите муха слон. — М.М. Време на изпълнение: 1 ч. 46 мин. В ролите: Ейми Адамс, Кристоф Валц, Дани Хюстън, Кристен Ритър, Джейсън Шварцман, Терънс Стамп, Джон Полито, Дилейни Рей, Мадлин Артър Теренът: Маргарет (Адамс) има нужда. Попаднала в капана на брака си с безчувствен съпруг, тя опакова бежовите си куфари, грабва любящата си, но изтощена дъщеря (Рей, след това Артър) за ръката и се отправя към света на техниката. Докато скицира деца в характерния си стил с големи очи на уличен панаир, тя среща харизматичния хак Уолтър Кийн (Валц), който се нахвърля, за да спаси положението. Скоро картините с големи очи завладяват света, отблъскват критиците и възхищават публиката. Но Маргарет скоро открива, че когато хората видят името Кийн в долната част на нейните картини, те предполагат, че името е негово - и Уолтър не е направил нищо, за да обезсърчи, а много да насърчи грешката. Това е Хелоуин: Най-впечатляващото нещо за Големи очи е колко често изобщо не изглежда като филм на Тим Бъртън. Бонбонено оцветеното предградие на Едуард Ножиците се забелязва, малко сложно осветление и необичайни перспективи също. Но когато Големи очи пада в P.O.V. на Маргарет. от време на време, тогава Бъртън наистина излиза. Докато филмът има и други недостатъци, тези кратки проблясъци на нещо фантастично - на визията на художника, на чиста емоция, обединяваща се в лицето - го закотвят към нейното виждане и към това на Бъртън. И освен това е страхотно. MBC: Отново, Големи очи е нещо като извънредно положение, така че докато Големи очи безспорно принадлежи преди всичко на Ейми Адамс, това са Кристоф Валц и разказващият Дани Хюстън, които се чувстват като познати герои на Бъртън. Вълнуващата енергия на Валц тук се превръща в злобна заблуда, това е шоу на ужасите. Хюстън играе познатия подсмихващ се, коварен несправящ се и преследвач на власт, наблюдаван в толкова много от филмите на Бъртън, макар и по начин, значително по-приглушен от други подобни изпълнения. Сериозно обаче, Ейми Адамс е много добра в работата си: Големи очи никога не решава точно какъв филм е, но каквото и друго да е, все още е филм на Ейми Адамс. Те обикновено са адски добри. Големи очи (The Weinstein Company) Дори Elfman го поставя: В определена светлина, Големи очи може да се разглежда като филм за артистка с безгранична автентичност, принудена да крие приноса си, докато един хак се преструва, че е нещо, което не е, всичко това е направено от хора, опитващи нещо ново с резултати с различен успех. Усещането е сякаш Бъртън се преструва на режисьор, който не е, разказвайки историята на жена, заглушена, като често се фокусира върху мъжа, който е направил това. Има слоеве, добри и лоши. Дори честият сътрудник Дани Елфман се включва в работата, която дългогодишният композитор на Бъртън пише тук, сякаш играе като косплей като Томас Нюман. Музиката често е прекрасна, но не се усеща добре - и това е вярно за голяма част от филма. Големи очи (The Weinstein Company) Присъдата: Този излет на Бъртън определено от среден клас си заслужава да бъде разгледан поради няколко причини. Първо и най-очевидно, има много малко неща, които Ейми Адамс прави, които не си заслужават гледането. Второ, като стъпка извън обичайната рулева рубка на Бъртън (особено по-късно Бъртън), това е очарователно. И трето, това е история, която си заслужава да бъде чута. Очарованието на Бъртън към бледи, призрачно-бледи блондинки продължава и тук, но Маргарет Кийн е истински човек, ще я видите да седи тихо на пейка в парка в ранна сцена, докато Адамс възпроизвежда моменти от един болезнен, а след това спокоен живот. Нейната история си струва да бъде чута, разказана, защото е по-голям и по-известен пример за насилието, емоционално и друго, което може да съществува зад затворени врати. Уолтър прогони единствения приятел на Маргарет (Ритър), защото той е задник, но и защото успехът му зависи от нейната изолация и доминация. Нейното тихо изкачване обратно към вълнуващата независимост от онези ранни моменти заслужава свидетелство. — Алисън Шумейкър Време на изпълнение: 1 ч. 56 мин. В ролите: Джони Деп, Хелена Бонам Картър, Алън Рикман, Тимъти Спол, Саша Барон Коен, Джейми Кембъл Бауър, Джейн Уайзнер, Лора Мишел Кели, Ед Сандърс Теренът: Ще оставя Стивън Сондхайм да направи поне част от разговорите тук: Посетете приказката на Суини Тод Сега ще се включа: Преди беше по-хубав човек Той среща момиче, което прави лоши пайове Това е Хелоуин: Суини Тод липсват някои търговски марки на Бъртън - не много като закръглени, бучки същества със заплаха и/или патос - но с помощта на образцовия дизайнер на костюми Колийн Атууд, иначе е върхът на Бъртън. Суини Тод , един от великите американски мюзикъли, е по същество опера с епичен емоционален обхват, който извира директно от вътрешния живот на герои, които често държат нещата доста близо до жилетката. Това го прави по някакъв начин идеално подходящ за по-грандиозните тенденции на Бъртън и Атууд по-специално ги използва за страхотен ефект, използвайки дантела, ивици, черно и бяло и комични форми, за да говори за това, което героите преживяват, дори когато те сдържано лъжеш. Суини Тод (Paramount) MBC: Златното момче на Бъртън прави нещо като Деп от последните дни тук, всички големи луди очи, подигравки и грабежи. Понякога работи. Понякога не става. Той служи като микрокосмос на възгледите на Бъртън Тод като цяло, смесица от ефективен излишък и влудяваща липса на финес в едно разочароващо изпълнение. О, и това важи двойно за рок вокала на Деп и решението на Бъртън изобщо да направи филма – разбира се, той може да го изпее, донякъде, но не би ли било по-добре просто да наемеш някой, който трябва
петнадесет. Франкенуини (2012)
14. Домът на мис Перигрин за странни деца (2016)
13. Дъмбо (2019)
12. Големи очи (2014)
единадесет. Суини Тод: Бръснарят демон от Флийт Стрийт (2007)
Кожата му беше бледа, а очите му странни
Той бръснеше лицата на господата
За които никога повече не се чуваше
Той измина пътека, по която малцина са минавали
Дали Суини Тод
Демонът бръснар от улица Флийт
Но Алън Рикман беше толкова хитър
Той изпрати Тод през морето
С надеждата да открадне жена му и бебето
И сега Тод се завръща за кръв
Това Суини Ноу (съжалявам)
Демонът бръснар от улица Флийт
Това е HBC и тя е толкова мъдра
Тя измисля смъртоносна схема
За неговото отмъщение и нейната скапана кухня
И да, знам, че това е наклонена рима
Това не е престъпление
ъъъ , бръснарят демон от Флийт Стрийт 