Този преглед е част от нашето отразяване наМеждународен филмов фестивал в Торонто 2022 г.
Теренът: На своите онлайн ученици, Чарли (Брендън Фрейзър) е едва поносим инструктор по описателно писане с твърде много емоционална инвестиция в силата на истинското писане и вечно повредена уеб камера. Зад черния квадрат в средата на техните Zoom срещи, Чарли е 600-килограмов отшелник, чиито единствени посетители са най-добрата му приятелка Лиз (Хонг Чау), неговият редовен доставчик на пица и евангелист от врата на врата, който се фиксира странно върху това да го спаси (Тай Симпкинс).
Когато здравето на Чарли започва бързо да се влошава, защото е дебел, Лиз, която е медицинска сестра, го моли да отиде в болницата. Но той няма интерес към лечението. Вместо това той посяга към отчуждената си дъщеря (Сейди Синк) да направи последен отчаян опит да се свърже с нея във времето, което му остава на тази земя в дебелото му тяло. Освен това Чарли е много дебел.
Свързано видео
Добрата новина: Дарън АронофскиКинематографичната адаптация на едноименната пиеса на Самюъл Д. Хънтър, за която Хънтър написа сценария, е поне малко по-добра от странно закачливите репертоарни продукции, които можете да намерите в YouTube. Той е инсцениран и заснет по начин, който използва стабилно единствения му комплект и всеки от малкия актьорски състав носи своята игра, особено Хонг Чау, който в този момент изглежда неспособен да представи нещо по-малко от звездно представяне.
Що се отнася до Брендън Фрейзър, голямото му представяне при завръщане често се доближава до значителната и снежна топка, която е получила досега. Всъщност той е толкова добър – толкова напълно човечен – в ролята, че това може да замаскира степента на проблемите с този филм за много зрители. Всички чувства, които можете да свържете с Чарли, освен отвращение или съжаление, се дължат 100 процента на усилията на Фрейзър. Тези значителни усилия обаче не са достатъчни, за да се преодолее гниенето в сърцето на този филм.
Слонът в стаята: Трябва да говорим за дебелия костюм. Това не е просто малко допълнително облекло или дребна грешка. Като се има предвид начина, по който е заснет костюмът - с толкова много задържащи се близки планове върху глезените, врата и корема на Чарли - това е може би истинската звезда на филма. Наистина няма аспект на Китът който не се влияе от присъствието му.
Историята страда, защото е написана и адаптирана за екрана от слаб мъж, който е решил да направи главния си герой дебел, защото е предположил, че по-голямата част от публиката ще се почувства моментално отдалечена от него и писателят би могъл в хода на пиесата , предизвикайте ги да съпреживеят творението му. (Това не е предположение. Самият Хънтър каза това .)
Китът (A24)
Но има само толкова много човечност, която можете да намерите в герой, който е роден като мисловен експеримент и е проектиран да бъде изигран от някой, който всъщност не изглежда или не живее като него, за публика, която артистът очевидно никога не е предполагал, че ще изглежда или живейте като героя. Също така би трябвало слаб човек, който не е прекарал много време в мислене за реалностите на дебелите хора, да приеме „Тъжен дебел човек яде чувства“ като мощна сюжетна точка, а не прекалено опростен стереотип, срещу който дебелите хора в реалния живот се борят завинаги.
Режисурата страда, защото Аронофски е толкова пленен от гротескния потенциал на тялото в сърцето на неговия филм, че често не може да се съсредоточи върху нищо друго. Така че получаваме продължителни поредици от воайорски подигравки към Чарли, които изглеждат като видеоклип на Aphex Twin, който се опитва да се представи за чувствително изкуство, вместо за провокация. Снимки на парчета пица, отпуснати върху корема му. Мазнина и сос се задържаха по лицето му.
Дори отличното представяне на Фрейзър е намалено от дебелия костюм. Не защото ограничава движението и изражението му, а защото дебелият костюм и начинът, по който дебелият Чарли се третира в целия филм, подкопават всеки истински момент, който той пренася на екрана. За всяка сцена, в която изглежда, че очите му съдържат цялото човешко страдание или колебливият му глас опровергава разбита надежда, има хвърляне на кофа с пиле или пъшкащ и хриптящ опит да се изправи, което се отклонява опасно близо до карикатурата.
Свързано видеоПрисъдата: Не вярвам, че историите трябва да се разказват само от хора, които 100 процента представят героите, които пишат, режисират и играят. Но наистина мисля, че ако целта на едно произведение на изкуството е да си представи свят или живот извън вашия собствен, всъщност трябва да положите усилия, за да си го представите. За да се запитате как бихте се чувствали, живеейки като пълноценно човешко същество с живот и опит извън вашите собствени, а не просто небрежно да си представите как бихте се чувствали като себе си в хипотетична ситуация.
И е особено важно да положите това усилие, когато хора като вашите субекти рядко са имали свои собствени възможности да разкажат собствените си истории. С толкова малко изходен материал, с който да работите, трябва да внимавате вашето изкуство да не се основава на вашите собствени пристрастия и пристрастията на други артисти, които приличат повече на вас, отколкото на вашите герои. Това може да е разликата между Как бих могъл да се почувствам, ако живеех живот като този на Чарли