Биографичните подробности, които вдъхновяватСейнт Винсентшестият албум на Daddy’s Home не са мистерия. The10 години лишаване от свободана бащата на Ани Кларк за участието му в схема за манипулиране на акции на стойност 43 милиона долара и освобождаването му през 2019 г. са много обсъждани. Но въпреки заглавието, Daddy’s Home се интересува най-много от жени - както реални, така и измислени - които могат да бъдат повлияни, но абсолютно не са определени от мъжете в живота си. Освен това най-богатите аспекти на Daddy’s Home , излизащи на 14 май, нямат абсолютно нищо общо с въпросния татко.
Заглавната песен на албума се обръща най-директно към Кларк и преживяването на нейния баща, като съдържа дълбоко лични текстове за това как Кларк раздава автографи в чакалнята на затвора при освобождаването на баща си, известен още като затворник 502. Тази песен е помия от 70-те години, увеличена до 11, и съчетава се по подходящ начин с хлъзгавия, мръсен първи сингъл на албума,Платете пътя си с болка. И макар и двете да са стилни, тези песни – заедно с The-Who’s- Томи -стил мисловно пътуване на Live in the Dream — усещане за по-едноизмерно и костюмирано от други по-завладяващи елементи в албума.
Всъщност, Daddy’s Home - и в по-голяма или по-малка степен цялата работа на Сейнт Винсент - удря най-силно, когато се фокусира върху жената, която е изоставена от баща си, и как е израснала, за да види света. Както го казва Кларк в заглавната песен, You did some time/ Well I did some time too. Или, както тя отбеляза NME по отношение на времето, прекарано от баща й в клуба, през годините между тях - мили боже, станах татко. В съответствие с позиционирането си като такава единица, Кларк също говори за потапянето в доста мъжествения прото-пънк, фънк и соул в Ню Йорк преди диското от 70-те години, описвайки музиката, която е слушала като дете с баща си .
Свързано видео
На 2017 г Масово производство , ъгълът на Сейнт Винсент беше извратено, егоистично желание, едновременно прегръщане и сваляне на хедонистичното самодоволство. На Daddy’s Home , тя е по-уморена от света, приемаща, почти извиняваща се за отхвърлянето на социалните норми - с акцент върху почти . Междувременно Кларк не вижда себе си само в баща си, но и в различни жени - като онези, които се обличат в бяло и нахлузват пръстена, както тя описва далечни романтични струни в Someone Like Me. Въпреки това, героите, от които Кларк се интересува най-много и към които е най-нежна, тези, в които тя се вижда, са изродите.
Наистина, навсякъде Daddy’s Home са меки и лирично откровени характерни скици на хора, предимно жени, в покрайнините на нормата. Кларк се позовава на транс иконата от реалния живот Candy Darling както в интервюта, така и в пресата, както и в самия албум. Естетиката на Кларк директно препраща към косата и цялостния стил на Дарлинг. Разбира се, борбите на една трансжена през 70-те години на миналия век в Ню Йорк винаги ще бъдат различни от тези на цисджендърна жена и си струва да се отбележи, че Кларк спазва границата между вдъхновението и третирането на маргинализирана историческа фигура като костюм.
Все пак Кларк ясно разбира, че Дарлинг е била характеризирана, повече отколкото заслужаваше, от мъжете в живота й, като Анди Уорхол, който я представи като една от своите суперзвезди, и Лу Рийд, който написа Walk on the Wild Side за нея. Въпреки това Дарлинг имаше уникална идентичност и разви собствена естетика, която я превърна в икона. И въпреки че тя почина твърде рано от рак, тя продължава да живее чрез почести като тези от Кларк, който приписва на Дарлинг като артист сама по себе си кредитите на Daddy’s Home албумът завършва с: И Candy Darling живееше вътре и управляваше всичко това.
Другите исторически жени изследваха нататък Daddy’s Home , продуциран от Кларк иДжак Антонов, пристигат в клъстер на втори сингълТопенето на слънцето, която е силна любовна песен по свой начин. Както прави с Дарлинг, Сейнт Винсент прави портрети на няколко емблематични жени от 20-ти век с изящество и възхищение: преследвана Джейн Мансфид, малтретирана Мерилин Монро, търсеща облекчение, автентична Джони Мичъл, смела Тори Амос, която говори за изнасилването си, гордата Нина Симон, която се бори срещу жестокия расизъм. Кларк пее за пропускането на парти и за това, че е от тъмната страна на луната, привидно в този друг свят, където може да разсъждава върху въздействието на тези борещи се жени и да ги гледа как се топи слънцето - в известен смисъл, гледайте ги как оцеляват в невъзможното.
ул. vincent the melting of the sun музикален видеоклип
Избор на редактора
St. Vincent споделя психеделично видео за The Melting of the Sun: Гледайте
Собствените опити на Кларк да се измери се проявяват, докато тя се опитва да разбере къде съществува сред тази линия и дали не е нищо друго освен бензо кралица на красотата. Работейки в чест на жените, проправили пътя преди нея и размишлявайки върху това какъв тип музикант, жена и разказвач на истории е тя самата, тя пее Аз, никога не плаках/ За да кажа истината, излъгах. Изповедните елементи на The Melting of the Sun подсказват, че тревогите относно нейното наследство като жена и художник живеят дълбоко в нея и тя сякаш ги разкъсва широко в My Baby Wants a Baby.
Друг рецидив в музиката на Сейнт Винсент е вечното недоволство от традиционализма. Кларк умело деконструира очакванията за майчинство в My Baby Wants a Baby, като се представя като жена, която иска по-малко домашно наследство. Тя разбира, че е нормално любовникът й да иска бебе, но също така е откровена за това как собствените й желания си противоречат – и не става въпрос само за желанието да готви всичките си ястия в микровълнова фурна и да остане в леглото по цял ден. Става дума за музикално наследство и как традиционните атрибути на женствеността могат да го нарушат. Тя не иска бебе, признава тя, защото, искам да бягам, искам да бягам, искам да гоня/ Краят не мога да видя. Това е тази хаотична плетеница от чувства за майчинството, която се откроява далеч отвъд всякакви наблюдения за мъжествеността в албума.
И накрая, разказвачът на прочувственото и приглушено На празничното парти вижда това, което никой друг не го интересува: разтърсеното лице на момиче, което някога е работило върху сценарий и чиято чанта Gucci [е] аптека. Тя се преструва, че иска секс на повърхностно ниво и наркотици, така че никой да не види, че не получавате това, от което се нуждаете. Това е почти същото чувство като похотливия, отчаян I wanna be loved! на Pay Your Way in Pain, но последният има усещане за изкуственост, което прикрива всяка дълбока уязвимост. Когато Кларк пее you can’t hide from me – и нейните резервни певци повтарят рефрена – има реален шанс за връзка между жени в смут.
Албумът е близо Candy Darling е една последна снимка на нежно обожание към отиваща си жена през него , и която живееше живота според собствените си условия. Като метафори, червените бодега рози са литературен хоумрън, представляващ перфектна, но непостоянна красота в почти абсурдна долна среда, а също и намек за 1973 г. Peter Hujar снимки на Darling на смъртния си одър. Докато Дарлинг взема последния си влак в отвъдния живот, има чувството, че всички жени от албума са се събрали заедно, за да общуват, а татко не може да бъде намерен.
Daddy’s Home Произведения на изкуството :
